图片《大戏看北京》演出季2025 《大戏看北京》2025演出季正如火如荼地进行,好戏看不完。传统韵味与前卫表现碰撞,视听盛宴正在兴起,火热的艺术魅力温暖首都的冬日,等待公众的预约。 01 音乐剧《四十天》 中国东方娱乐集团 地点:北京保利剧院 时间:12月25日-26日 精选 音乐剧《四十天》是一部以抗战时期“宜昌大迁徙”为背景的戏剧。影片讲述了抗战军民在短短40天内抢运国家和平物资的生死救援。这场被称为“东方敦刻尔克”的战略转移将于12月25日至26日在北京保利大剧院首演。 文章照片 故事发生在1938年秋的湖北省宜昌市。随着长江枯水期的临近,3万人和10万吨国难物资滞留在码头。面对股东的反对、运力不足、敌机轰炸、航道险恶,民生集团首席执行官卢作孚果断打破长江古代禁航,开始将运输与夜间航班分流,实现突破。在这场事关国家、民族的壮举中,每个人都在历史的十字路口找到了自己的道路……最终,凭借无数普通人的牺牲和坚持,大家用血肉守护了国火,最终在长江的轰鸣声中,创造了海上交通史上的奇迹。他用了40天的时间,谱写了这部充满家庭、民族血脉、凡人英雄的英雄史诗。排练的照片范围从“伟大的《宜昌运动》拯救和平物资“火药盒”,军民绝境反击。充满危机与曲折的故事,铭刻着家国大义的背景!这些排练照片中捕捉到的紧张故事,总是包裹着动人的旋律,其中有炮弹轰鸣、热血燃烧的激情动作。《午夜思念》轻柔的旋律,牵动着人们的心,给人一种听得见、听得懂的感觉。沉重的故事中蕴含着怎样的匠心精神,在这个史诗般的时代打造出一个音乐剧布景? 02 阿加莎原创经典《东方快车谋杀案》迈克尔·马洛尼、马特·维兰等人 日期时间:12月3日-7月9日 地点:北京天桥艺术中心 亮点 阿加莎·克里斯蒂经典舞台惊悚作品的新巅峰将无缝引入英国巡演 20 25 必看原创被誉为“神秘女王”的英国作家阿加莎·克里斯蒂的代表作,很有名。着有 66 部侦探小说和 14 部短篇小说集。吉尼斯世界纪录将她列为有史以来最畅销的小说家之一,销量超过 20 亿册。代表作有《东方快车谋杀案》、《生还者》、《捕鼠器》等。其中,《东方快车谋杀案》是经典的火车悬疑小说,被誉为最具影响力的犯罪小说之一。剧情紧凑又充满曲折,强烈推荐。伴随着演员们的精彩表演,观众完全沉浸在360度旋转马车中,不禁惊叹于舞台、布景、服装的精美设计。戏中戏、侦探的独白也深深打动了观众。 03 芭蕾舞剧《灰姑娘》 芭蕾舞团中央雷舞团 日期:12月5日-7日 地点:国家大剧院 亮点芭蕾舞剧《灰姑娘》由美国编舞家创作本·斯蒂芬森 (Ben Stephenson) 是他众多表演杰作之一。这部作品以其浓郁的英式表演风格和幽默的舞台指导而闻名,深受世界各地观众的喜爱。 2018年,史蒂文森大师亲自前往中国,与中央芭蕾舞团的演员们一起教授和排练这部作品。足尖舞营造冬日浪漫,童话故事在舞台上熠熠生辉。这个熟悉的故事与漂亮的足尖鞋搭配,会产生怎样的梦幻效果呢?玻璃鞋、南瓜马车、12点的钟声……用芭蕾重温你的内陷女人,再次见证仙女教母的魔力。 04 法国原创音乐剧《莫里哀》 雅尼斯·理查德、艾比·贝尔纳多特等 日期时间:12月5日-7-14-16-21 地点:北京天桥艺术中心 亮点 莫里哀是法国文化的重要元素,在世界戏剧史上名声大噪。法国古典文学最重要的作家之一他是17世纪的艺术大师,也是古典喜剧的创始人。他的作品在欧洲戏剧史上占有非常重要的地位。为纪念 2022 年莫里哀诞辰 400 周年,将上演一部描绘这位戏剧大师传奇一生的新法国音乐剧,计划于一年后,即 2023 年 11 月在巴黎首演。作品创造性地结合了说唱、都市音乐和现代街舞,通过令人印象深刻的戏剧表演,以全新的方式向公众生动地呈现了莫里哀的人生历程。该剧首演后立即展开法国全国巡演,160多场演出场场爆满,吸引了超过50万名观众。该剧荣获2024年法国音乐喜剧奖最佳音乐剧等七项大奖,并于同年获得法国莫里哀戏剧奖最佳音乐剧提名。该作品成为法国音乐剧界的又一当之无愧的成功。 05 京剧《七侠五夷》上海京剧 日期时间:12月6日-7日 地点:长安大戏院 亮点 从清末到民初,与“三侠五夷”相关的作品在上海各大茶园上演。 1957年,周信芳先生倡导排演话剧,上海北京话剧院致力于《七侠五义》的创作和演出。 9月6日,该剧在中国大剧院首演。代代相传的艺术遗产是生生不息的。该剧第一版于1980年重演,至今已演出100多次。第二版于1981年恢复并重获辉煌。进入新时代,剧院于2017年对《七侠五艺》进行了重组重组,分为两卷,第一卷计划于2017年再次上演,第二卷计划于2017年再次上演。第二卷定于2023年上演,并在第十届中国京剧艺术节、第十九届中国京剧节上登台演出,再次获得专家和公众的掌声,展现了古典音乐的永恒魅力。 06 俄罗斯水舞剧《雨中》 俄罗斯水舞团 日期:12月11日至14日 地点:北京喜剧剧院 亮点 《雨中》以主角独白为主,用舞蹈这个词生动地描绘了一个普通中年男子的渴望、迷茫和获得“幸福”的过程。最终,主人公体会到了幸福的真谛。生命只有一次,珍惜当下,体谅身边的人,爱自己、爱家人、爱生活。即使遇到什么困难,幸福也会降临到你身上……作为俄罗斯最优秀的五位编舞家之一,鲁斯塔姆·纳德辛编舞了《雨中》。这不仅仅是一场表演,它是一件融合了多种舞蹈风格的充满活力的艺术作品。在暴风雨中,我们用精准的肢体语言书写沉思的视觉诗篇,探索关于幸福的深刻命题。举重、跳跃、翻筋斗——这是一场可与高强度核心训练相媲美的力量盛宴。观看它在整个水下阶段泵出大量能量,并在荷尔蒙高度饱和的气氛中以爆炸性的肌肉力量刺激您的视神经。 07话剧《十二人》上海戏剧艺术中心 时间:12月12日-14日 地点:北京艺术中心 亮点话剧《十二人》由上海话剧艺术中心出品,雷金纳德·罗斯编剧,天水导演。该剧于2010年在上海首演,立即引发戏剧界和司法界的热议。节目开播14年来,已有3000多人在豆瓣评分8.2分。近距离的对抗,细致的案件推理,爆炸性的演技。。这部以法律为焦点,聚焦外国陪审团制度的作品,获得了很多观众的好评,称其“又好看又搞笑!” “它既深刻又有趣。” 《十二人》的剧情发生在一个灰白冷色调的封闭空间里。辩论厅布局简洁,每侧12个座位。简洁的舞台设计让110分钟的演出更加连贯。一场深入而高潮的讨论吸引了观众。人性、弱点和相互冲突的观点相互冲突并猛烈地交织在一起。这里的根本问题不是“有罪”与“无罪”之间的选择。尊重法律、尊重生命,还有“送人上电椅的证词必须准确!”的坚韧!是整部剧的中心焦点。 08德国原创音乐剧《莫扎特!》塞缪尔·乔纳森·博顿斯、菲利克斯·马丁等人音乐版音乐会日期时间:12月25日-28日地点:北京天桥艺术中心亮点提起莫扎特,大多数人都会想到两个标签:“古典音乐大师”和“神童”。音乐剧《莫扎特!》它不是一部重音乐的历史,而是一部将古典交响乐的厚度与摇滚的能量完美结合的剧作。它让这位才华横溢的作曲家得以生活在这个世界上。音乐剧《莫扎特!》的背景他再次充满了生机,精神自由,甚至更加自由。作品中的莫扎特并不是一个伟大的天才,而是一个充满激情的年轻人。他虽然渴望创​​作,却被父亲的权威和制度所束缚;虽然渴望自由,却叛逆、守旧,因此陷入孤独和冲突之中。我们被误解是很自然的。莫扎特的处境恰恰反映了当今许多年轻人的现状。他们在家里、校园、工作中不断被要求“规矩”,但内心深处却总有一个声音在呐喊:“活出真实的自己,勇敢做自己!”小家鼠典型的“莫扎特!” “德国音乐剧《莫扎特!》的原创表演自1999年首演以来,以其独特的音乐风格风靡欧洲和亚洲。编剧兼作词人米歇尔·昆泽的歌词优美而富有哲理,作曲家西尔维斯特·里夫斯巧妙地将古典旋律与流行摇滚结合起来,不仅保留了莫扎特音乐的灵魂,也让音乐观众激动不已。 09话剧《骆驼祥子》北京演出有限公司 日期时间:12月26日-28日 地点:北京天桥艺术中心 亮点 老石的《骆驼祥子》不仅是一部经典小说,更是一面命运的镜子。影片通过下级车夫“三荣三天”的矛盾与幻灭,深刻描绘了动荡时代下个体的无奈与悲伤。祥子对汽车的痴迷,对生活的挣扎,以及最终的落魄,以现实主义的手法,生动地描绘了民国北平。c 画笔描边。该作品甚至被选为高中教材,成为无数人成长过程中的文学记忆。此次,徐帆导演将这部文学巨著重新带回了戏剧舞台。它不是简单地讲述一个故事,而是从现代戏剧的角度质疑古典与现代的对话。他向我们每个今天奔走在理想与现实之间的人讲述了90年前祥子的事业。方旭执导的话剧《骆驼幸子》由“戏剧写意”的剧作风格和“三幸子”之间超越时空的对话组成。我们选择为这个著名的文学故事创作一个新版本。 10 儿童剧《诗雅》《明月几时来》北京儿童艺术剧院 日期时间:12月19日-21/26-28/31 地点:南锣剧场 亮点 几百年前的一个雨夜,一支由各色各样的人组成的“天涯剧团”剧团穷人们无意中侵入了开封城西300里的北宋皇陵。一行人在练习避雨时,遇到了两个不识字的赵氏皇室后裔孙子。为了解决这个困境,他干脆给他们描绘了宋朝兴亡的故事。李渔的忧伤,李清照的儒雅,岳飞的忠贞,辛弃疾的豪爽,苏轼的慷慨……我渐渐意识到,这些伟大诗人的一生,就是宋朝三百年变迁的一个缩影。千百年流传下来的宋诗,不仅记录了诗人的情感起伏,也有安抚后人心灵困境的温柔力量。排练照片 在亲自演绎描写诗人一生的歌词的过程中,天雅剧场的大家逐渐释放了压抑的情绪深入人心,解开长久以来的情感结。他们最终决定追随内心的方向,寻找自己真正想要的生活。在一个明月高高的夜晚,大家告别了陵墓,踏上了人生新的征程。 11 奇幻木偶剧《木偶博物馆奇妙之夜》中国木偶艺术剧院 日期:12月13日 地点:中国木偶剧院 亮点 一个女孩来到玩偶博物馆寻找丢失的玩偶“小贝儿”,终于在陈列柜的一角找到了它。当她触碰它的那一刻,古老的钟声响起,神秘的光芒启动了时间旅行机制。到了晚上,博物馆里的所有娃娃都“复活”了。一声小铃声告诉女孩,传统的木偶正在慢慢被遗忘,维持复活状态的能量正在耗尽。为了帮助娃娃,女孩在小灵堂的指导下召集了其他孩子,共同努力,帮助娃娃。和洋娃娃玩耍。 《打西春虎》用尖叫给西春勇气,《猪八戒背老婆》用笑声唤醒懒惰的坏戒律,《孙悟空大婚》、《雄鸡之战》用祝福开启动画篇章,《梁祝》用召唤蝴蝶翩翩起舞。孩子们的热情给古老的木偶戏注入了新的活力,现场充满了欢声笑语。分别时,女孩遗憾地告别,也明白了保存传统艺术的意义。最后,全体木偶重新上台,为大家呈现了一场传统与现代的精彩盛宴。剧目精选01话剧《茶馆》北京人民艺术剧院 日期时间:12月1-3日、5日、7日、9-11日 地点:首都剧院亮点 该剧自1958年《茶馆》在首都剧院首演以来,已在北京人民艺术剧院的舞台上演了60多年,并一直在北京人民艺术剧院的舞台上演出。被誉为“茶馆,是中国发展史的一半”。戏剧》和《东方奇迹》。这些评论足以证明《茶屋》在戏剧界的地位。 “茶馆”表演也逐渐成为一种现象,而且门票总是一票难求。老沙先生曾说过:“茶馆是三教九流的会合,可以容纳各种各样的人,一个大茶馆就是一个小社会。”之前表演的剧照是:“有花生无牙,真是太容易了!”让人发笑的台词背后,隐藏着生命的深刻意义。凡是走进《茶馆》的人,都值得一读再读。虽然茶室里承载着剧中人物的过去,但观众在那里看到的不仅仅是一个简单的故事或他们生活中的几段片段。 02话剧《金钟渡》国家大剧院日期时间:12月13-14/16-22地点:国家大剧院艺术亮点 1153年,金朝第四位皇帝完颜亮从黑龙江上京迁都金中都(北京作为王朝首都的辉煌历史从12月中旬开始,京城870年的史诗将以戏剧的形式上演)。作为京城三部曲的一部分,国家大剧院原创话剧《金都》首次穿越到动荡的辽金时期,见证一场“宫殿从自然中出现,如千年古都”的史诗般的旅程。为探寻北京的文化根基和精神本源,国家大剧院以高度的文化自觉和历史责任感,历时多年精心策划“北京首都三部曲”。该系列以“金钟都”开始,以“元大都”为中间章节/模式,以“紫禁城”为最终章节结束河它旨在使用舞台进行表演。这一艺术描绘了北京从北方大城市转变为统一国家首都的伟大历史轨迹,深刻阐释了中华文明多样性、统一性、连续性的深刻密码。北京的城市地位,也揭示了一个统一的多民族国家形成和发展的历史必然。北京作为首都的历史,是各民族相互作用、互动、交融、共同书写中国历史、创造中华文化的生动缩影。它为构建当今中华民族共同体意识提供了深厚的历史基础和庄严的精神力量。 03 话剧《物理学家》 中国国家话剧院 时间:12月3日至7日 地点:国家话剧院 主演:弗里德里希·迪伦马特,瑞士裔德国作家、剧作家。从20世纪40年代到1960年代,他创作了一系列古典杰作《罗慕路斯大帝》、《老妇人归来》、《物理学家》等,奠定了戏剧界的重要地位。他的作品受到广泛赞赏,并获得了无数荣誉,包括德国恩海姆席勒恩曼文学奖、瑞士伯尔尼文学奖和意大利广播剧奖。 《物理学家》创作于1962年,是迪伦马特赢得国际认可并进入西方戏剧剧目的一部作品。 《物理学家》有着漫长而复杂的历史背景,美苏冷战如火如荼,军备竞赛如火如荼。 1962年,赫鲁晓夫向千里之外的古巴发射导弹,挑战美国。尽管他后来被迫软化,但“古巴危机”实际上并没有导致一场可能消灭人类的核战争,而是巨大的蘑菇云变成了从此以后持续存在于世界各地的恐惧迷雾。在作者以这个时代为背景,精心构思了一个跨越二十年、横跨美国、苏联、整个欧洲的故事。然而,即使有了这样的指导,迪伦马特还是大幅压缩了故事情节,将时间缩短到了两个小时。空间仅限于樱桃园养老院一栋老别墅(不到30平方米)的客厅。该案围绕莫比乌斯谋杀护士莫妮卡展开。在笔者看来,此时超级大国的核军备竞赛势必给人类带来难以挽回的灾难。 04话剧《钦差大臣》 李成儒、黄宏、王劲松等人 日期:12月13日-14日 地点:北京天桥艺术中心 亮点 《钦差大臣》是一部改编自果戈里1836年话剧的经典讽刺喜剧。它以其永恒的批判精神和精美的叙事,在世界戏剧史上占有不可动摇的地位。故事围绕一个偏远小镇展开,一名路过的员工 Kh列斯塔科夫被误认为是隐姓埋名来访的“帝国大臣”。一系列的误解和刻意的自满,就像一面透明的镜子,折射出官僚主义的荒谬和人性的共同弱点。永登导演在排练时的别出心裁无疑是《钦差大臣》最引人注目的时刻之一。这位被誉为“中国喜剧之父”的著名剧作家,在他的舞台作品中融入了喜剧智慧和对现实生活的深刻洞察。在英达的精准掌控下,果戈理充满误解和谎言的俄罗斯小镇与当地文脉产生了精彩共鸣,超越了时空的限制。著名演员李成儒 著名演员黄宏 演员阵容上,李成儒、黄宏两位舞台美术师在多场戏中以“双重演绎一个角色”的形式,分别扮演了中心人物“安东·安东诺维奇市长”。这种“一字二释”的独特安排,不不仅让观众有机会在同一部作品中欣赏两种完全不同的艺术风格,也体现了导演对经典作品多面诠释的追求。 05和光之夜《金蛇受福,马迎春天——2026年除夕歌剧晚会》齐小秋、徐娣、徐孟克等日期:12月31日地点:长安大剧院亮点超豪华演员阵容正式安排,可以说是“神仙作文”。五部大剧主力同台齐聚。这场超越戏剧类型界限的冲突令人兴奋!著名京剧大师齐小秋是否有回归计划? “看《成子之夜》,你也能‘剪’!它会打破一个流派、一个行业的界限吗?又会如何释放出颠覆认知的新形象?京剧大师、著名影视演员吴迪曾表示,“不会有这场晚会是“京剧唱”还是“戏仿”,但这会是京剧经典的跨国演绎吗?让我们拭目以待吧!特别邀请了国家京剧院著名演员徐孟克,他平时擅长在舞台上扮演“丑”角色,但当他扮演女性角色时,却“美”到银幕上好看。这次“合成光之夜”是否会延续这一伟大经验,或者带来更大的进步?京剧大师齐小秋、京剧大师徐棣、京剧大师徐梦轲带来怎样的情感?是演绎经典名曲,还是超越自我、跨界尝试?他们会在舞台上传承行业精髓,还是会释放出新形象?2025年12月31日,我们一起在长安大剧院看一场不间断的4小时狂欢吧!晚上 8:00 让我们一起从 0 开始倒计时:00,一起拉开2026的精彩序幕! 06昆剧《妇好传奇》北昆剧院 时间:12月13日-14日 地点:梅兰芳大剧院 亮点 妇好被誉为中国第一女将军。殷氏遗址的考古发现,不仅证实了殷氏在商代的辉煌战功,也重构了殷氏作为中国古代最著名、最非凡的女性之一的辉煌传奇一生。昆曲《妇好传》以妇好在商宫出嫁开始。作为商武丁王的五十个妃子,她本可以隐匿于内宫,从所有人的视线中消失,但她以她独特的性格,勇敢战斗,敢爱敢恨,赢得了武丁的尊重和深爱。这个女人率领军队,高唱胜利歌曲,得到商人和民众的拥戴,眼看就要被册封为皇后,却亲眼目睹了苦难。战乱和羌族战败妇女儿童所遭受的残酷惩罚。这个女人的善良和同情心让她果断地打破了商海斯王朝的祖规。这次“叛乱”不仅影响了各方利益,也将深爱她的商武丁王逼入绝境,两人差点反目成仇。迫于压力和内部矛盾,中国第一位女将军做出了令人震惊的决定。 07中国评剧新年音乐会 日期时间:12月31日 地点:北京人民剧院观景台 汇聚评剧各职业、流派的经典唱段,感受评剧歌曲音乐的独特魅力。艺人阵容也十分丰富,名家新秀同台表演。职业范围广泛,性别多样,角色众多。演唱会节目主持人:李妮,开场曲:郑诚(特约主持人)、马跃、李梦轩《1.组曲》《金沙江畔》 演唱者:赵岩、冯晓明、彭延安、张国强、杜健 2.《朱锐的故事》选段 演唱者:冯晓明 3.《阮文珠》《唱》选段:毕虎 4.《张玉煮海》选段:韩丽娇 5.《深夜》选段:王魏 6. 《玉镯事件》选唱:赵岩 7. 《小女婿》选唱:陈思雨 8. 《祥林嫂》选唱:张琪 9. 《孙庞智斗》选唱:张国强 10. 《燕府大闹》选唱:张国强摘录:卞令玉 11.《红娘花》选曲:姚斌、陈一杯茶”:于海泉 15.《乾坤带》选曲:李爽 16.《湘子与虎妞》选曲:郑兰 17.《无霜》选曲:于海泉”:郑向真 18.《谢》选曲:《谢》 《药环》、《茶瓶》:吴丹阳(沉阳平州剧院著名花派艺术家) 19. 摘自《宫保赔罪》歌手:孙路阳 20.摘自《花为媒》《三杨姐妹》 08 河北芳子《花枪》 北京河北芳子剧团 日期:12月2-3日 地点:中山公园音乐厅 《花枪》讲述的是拥有古老花枪技艺的姜桂枝和鹤岗村的主角罗毅。该剧是一部集唱、念、做、武为一体的古典老旦口述剧,对演员的综合功底要求很高。其中,长达20多分钟的长唱段,充满了姜桂枝过往的回忆、忧郁和甜蜜。河北邦子的《二鹰》是该剧团于2022年创作的新剧目,是一部针对年轻观众的融合了传统歌曲、圣歌和游戏的剧目。年轻演员们对人物独特的理解和演绎,让故事变得更加有趣、好玩。青年演员苏晓明人生的不同阶段,我19岁就成为了带着儿孙的奶奶,很让人感动。演讲时间:12月11-13日地点:北京职业技术学院。剧场看点:由汤唯唯、姜翔、魏雪曼、于月月、甄启元、丁真、张家明主演,影片揭示了3000封信背后三代人的人生信仰,纪念川藏、青藏高速公路通车70周年。精心埋藏在高远和凌晓静母女之间的“情感炸弹”。信上写错的名字和地址,让他们来到了记忆中遗忘的川藏公路318号。一场突如其来的交通事故让他们陷入绝境。当他的生命受到威胁时,他为了求生而点燃的卡片,竟然成为打开时空之门的钥匙。 17岁的奶奶安欣荣与十八世纪的筑路英雄一起行走在灯光和回忆中第 3 军。两代人终于在这条宿命之路的伤痕背后找到了共同的“生命信仰”,完成了生与死的成长与和解,走向了“人间必须重生”的道路。 10 音乐剧《风》 阿云嘎、卞嘉平、陈浩宇等 日期:12月19日-22日 地点:北京保利剧院 亮点 根据毛家小说《风》改编 茅盾令在海外闪耀文学丰碑 八部译本见证全球反响 中国现代谍战文学巅峰之作首次登台 作曲家、音乐剧导演阿云嘎与主创团队 历时三年精炼改编《风》,着力捕捉“风潮”彭斯的诗歌”和“绝望中隐藏的希望”。从文学经典到立体设定,故事浓缩在秋山庄内外,增强了悬念的张力和人性的神秘玩法。 “这首歌表达了独特的具有交响乐的质感,体现人物在绝境中的真实内心。有时忧郁、紧张,有时又慈爱、温暖。观众跟随旋律拨开迷雾,一步步接近真相。” 11 法国音乐剧《摇滚红与黑》 科莫、伊莱恩、史蒂芬·尼·施莱瑟 等待期:12月12日-14日 地点:世纪剧场 亮点法国音乐剧《摇滚红与黑》取材于司汤达经典文学《胭脂》,将经典的“浪漫”故事与富有表现力的“摇滚”手法相融合,表达了爱与恨在故事中交织,现场乐队的激情表演,营造出极致的情感张力。过往演出剧照收录了剧中20多首歌曲,跨越古典、流行、摇滚、华尔兹等风格,同时增强视觉质感,既保持了历史的丰富性,又通过135套服装套装表达了人物的内心世界。设计师 Laurent Desjardins。复古与现代。我们力求用视觉元素来凝练剧情,传达人物内心感受,以沉浸式的视觉效果放大观众的情感共鸣。 12 歌剧 国家大剧院《风流寡妇》 时间:12月17日至21日 地点:国家大剧院 亮点 2025年恰逢匈牙利作曲家首演120周年。莱哈尔经典轻歌剧《风流寡妇》 12月17日至21日,国家大剧院将上演莱哈尔轻歌剧《风流寡妇》的第四场演出。国家大剧院音乐艺术总监陆嘉执棒,著名歌剧导演乌戈·德安娜领衔经典制作团队,丽贝卡等中外著名歌剧演唱家倾情献唱。 2025年底,Nelson、宋元民和Thomas Weinharpel将加入Cass.加入ggroup。和我们一起参加这场浪漫而美丽的视听派对。过往演出剧照 三幕轻歌剧《风流寡妇》是代表维也纳轻歌剧全盛时期的一部杰作。该剧改编自法国剧作家梅拉克的喜剧《随员》。剧本由莱昂和斯坦因共同创作,音乐由匈牙利作曲家弗朗茨·莱哈尔创作。该剧于1905年12月30日在维也纳喜剧歌剧院首演,首演时获得热烈反响,至今已演出500多次,成为永恒的经典。同时,它在世界各国得到了前所未有的认可,不断上演,甚至被拍成电影。它的影响跨越几个世纪。过往演出剧照 国家大剧院版《风流寡妇》邀请著名歌剧导演胡安娜担任导演、舞美设计和服装设计。它熟练地将原本发生在20世纪初的故事移植到了1920年代和1930年代。设置细节处理得巧妙,独创性自始至终都显而易见。就连所有玻璃装饰的图案选择都充分考虑了中国观众的审美喜好,力求提供出色的舞台指向性,传达作品的古典神韵。 13 舞剧《破冰》京剧舞剧院 日期:12月7-8日 地点:中央歌剧院 亮点 时隔一年多,舞剧《破冰》终于大获成功回归,一场专属的“回家之旅”即将开启。作品自2024年3月在北京天桥艺术中心成功首演以来,不断获得好评。继荣获第十四届中国舞荷奖这一业界巨大荣誉后,正式重返北京舞台。此次复出演出不仅是首场演出的精彩回归,也是继《采莲记》之后的全新亮相。这部作品将以更加成熟的艺术性和更深层次的情感内核呈现,再次为北京观众呈现一场必看的艺术盛宴,续写感动人心的“逆光”动人故事。我面对黑暗,所以我背对你。 “破冰时刻”来了!敬请关注! 14 假面舞团“永恒”巡演 日期和时间:12 月 12 日 地点:北京展览馆剧场 亮点 这个世界知名的舞团对于中国观众来说既熟悉又有些神秘。毕竟不是每个人都有机会去拉斯维加斯亲眼目睹最好的舞团在舞台上的魔力。现在他们终于要来中国巡演了。这次巡演的名称是“TIMELESS”。它代表了音乐和舞蹈的永恒力量,超越了时间和世代的障碍。在舞蹈表演方面,JABBAWOCKEEZ选取了不同时代的古典音乐并结合以不同风格的舞蹈编排来具体诠释“永恒”的概念。同时,我也想向公众传达艺术如何跨越时间的河流将我们紧密地联系在一起。值得注意的是,《TIMELESS》绝不是一场普通的街舞表演,而是一部完整的叙事作品。 JABBAWOCKEEZ的成员们打破了传统嘻哈表演的框架,将情节与视觉艺术深度融合,并与自己的原创音乐相结合,用纯粹的舞蹈语言讲述了一个完整的故事。始末。他标志性的面具设计让观众能够专注于舞者的身体张力和音乐的节奏,而不是依靠表演者的面部表情和台词来诠释故事,让他们身临其境地体验舞蹈本身的魅力。 15 儿童歌剧《阿凡提:真阿凡提与假阿凡提》 国家大剧院 日期:12月2日-5日 地点:全国大剧院亮点 由国家大剧院原创创作的儿童歌剧《阿凡蒂:真阿凡蒂与假阿凡蒂》将于12月2日至5日在国家大剧院上演。这部作品不仅创造了一个听、看、乐的歌剧境界,也深受各年龄段观众的喜爱,不仅是儿童,更具有超越年龄界限的艺术深度和思想内涵。该作品的作曲家包宝宝秉持“民族、听感、趣味”的创作理念,运用多样的音乐元素和变幻的节奏,构筑了丰富的艺术层次。咏叹调、宣叙调、两种古典歌剧艺术和表演形式,包括二重奏、四重奏和合唱,在作品中得到了精美的体现。更值得注意的是,作品中融入了热瓦普、手鼓等民族乐器,不仅增强了民族风情的同时,也通过传统与现代音乐的对话创造出独特的美学理念。该剧还运用了不同的音乐母题,让观众清晰地感受到人物性格的差异。这些独特的艺术特色让不同年龄段的观众都能找到特别的享受。 16 国家大剧院新年音乐会 国家大剧院新年音乐会 国家大剧院新年音乐会 中央芭蕾舞团 中国交响乐团 日期时间:12月31日 地点:国家大剧院 亮点 自2010年起,每年除夕在国家大剧院音乐厅举行的国家大剧院新年音乐会已成为观众的固定期待,整年一票难求。年。 2025年12月31日晚23:00,中央芭蕾舞团音乐总监、著名指挥家张艺将再次艾因携手中央芭蕾舞团交响乐团,为观众呈现一场高水平的音乐盛宴,与广大音乐爱好者一起隆重迎接2026年的新年。历届国家大剧院新年钟声音乐会的节目方案延续了往届除夕钟声音乐会的核心设计思路,中西元素相结合,悠扬动人,不断创新。瓦格纳《罗恩格林》第三幕间奏曲、格什温《美国人在巴黎》等世界经典作品,以及金福才电影组曲《夹子救鹿》和于金军的《苏州风》两部中国当代音乐杰作将同台呈现。 2025年将是音乐巨匠比才逝世150周年和肖斯塔科维奇逝世50周年。本次音乐会将特别精选《浪漫》、《第二华尔兹》等深受音乐界人士喜爱的作品。例如比才的《卡门》组曲和肖斯塔科维奇的电影《牛虻》的配乐。第十七届北京民族乐团音乐会“中华四时·冬至” 日期:12月21日 地点:国家大剧院 2018年亮点,“中华四时”北京民族乐团四季音乐会系列正式启动。该系列以二十四节气为基础,将春、夏、秋收、冬储的时令趣味融入民族乐器的旋律中。此时,这场标志着冬至的音乐节音乐会准时到来,引发人们对冬季民俗、自然风光、生活积淀的深刻共鸣。指挥:张明《冬至》——在北京民族乐团2025音乐季暨“中国四季”系列音乐会闭幕式上,指挥家张明与北京民族乐团与琵琶一起表演了多首首演和特别曲目演奏家张强、打击乐演奏家朱建平、北京民族乐团副指挥、首席打击乐演奏家宋一波。这次音乐会我最期待的是两首首次演出的新作品。作曲家蓝天的《江行》将首次以民族乐团的形式演出。新的编曲给旋律带来了什么独特的质感?此次首映,对于新作粉丝来说,一定会是一大亮点!此外,青年作曲家李波对这部作品进行了创作和改进。它将为传统传承注入怎样的现代活力,又将为民族管弦乐注入怎样的古典韵味?请各位乐迷朋友共同期待!主赛事012026田震“玩得开心”演唱会日期:12月31日地点:国家体育场观看田震,华语乐坛无可替代的传奇歌手。 24年后,Queen回归,震撼乐坛! “大家好还有一起行走、互相陪伴、在人生路上相遇、重逢、深深思念的宝贝们!这次我们做出了承诺。等我们找到了,我们就会玩得很开心!”她说。在我们心中,田震的歌曲从未远离:《坚持》、《风雨彩虹》的坚韧、《玫瑰之声》的绽放、《野花》的自由、《干杯,朋友》的自由自在、《爱无悔》的勇敢、《水婚礼》的温柔……每一首都是一丝时光,深深铭刻在几代人的生活中,如今她回来了!带着熟悉的声音,带着多年的经验积累,带着不变的真诚和爱,这次我们要在经典的旋律中寻找原创的感动,在真诚的歌声中找到自己,真正一起“玩得开心” 02 刘若英【飞行日】2025 演唱会时间:12月27日-28/31 地点:华熙生物·润百言中心刘.“飞行日”2025巡回演出rt 西门南泰精彩一生 她是一位演员、作家、歌手,也是唱片保持者的代名词。 23年音乐飞行记录 7大主题 环球巡游 全球50个城市 3大洲 164场演出 200万人齐聚面对面陪伴互动 从小小鱼到音乐会女王,刘若英在大型音乐会上不断打破纪录。四面舞台将被拆除,释放LED屏幕新视野,创造更多舞台叙事性。一头圆形飞鲸和一头 5 米高的高速旋转巨熊宣布陆地和海洋公园增添了新伙伴。悬挂式滑翔机的纸花感动着人们,不断飞翔,纸飞机在舞台上空翱翔,营造出一个梦幻的飞行世界。荣获国际演唱会灯光设计大奖的《飞翔》继续用它的力量创造出独特的光影美学。 “我们有你来,这绝非巧合”亲爱的旅客,欢迎乘坐“英格航空0601航班”。从现在起……飞机即将起飞。非常感谢您,祝您旅途愉快、舒适!已确定本次除夕航班的起飞时间为2025年12月31日晚上9点30分,我们期待您的光临,请按以下时间登机热烈结束这一年,用奶茶迎接新年! 陈秋生2025《荒原》音乐会 时间:12月20日-21日 地点:华西白岩管理与生物技术中心 亮点:高贵的颓废、内敛的优雅、低调的叛逆、温柔的野性……各种矛盾的特质,却能在陈秋生和他的音乐中找到一种舒服的连贯性。希望每个人都能成为最优创造者年轻勇敢,找到自己的答案,打造自己的答案仙境与“荒凉”。对于音乐和生活,他从未停止前进的脚步,内心骄傲而热情。这次,让我们深入了解一下陈楚生的音乐。这不仅是他对《荒凉》的真实回应,也是他独特音乐个性的描述。正如他所说,“我不定义我是谁,音乐才是最好的定义。”他总是为他的歌迷和他所热爱的音乐付出一切,毫不保留。此次巡演将呈现包括弦乐、原声音乐和摇滚乐在内的多样化曲目,让乐迷在一个地方体验多种音乐质感。对于拥有坚强核心的陈秋生来说,过去不是负担,而是坚实的铠甲。他敢于让一切从他身边穿过,积极地以过去的一砖一瓦为基础,在荒凉中化荒凉为生机。此次他也将用自己纯粹的个性带来前所未有的音乐表现力,打造一个自由独特的陈氏世界。楚生。 042025宝石宝石无限【Gem Infinite】演唱会日期:12月14日地点:国家体育场亮点从《电梯战神》的锋利棱角到《送情人冬雪》的人文底蕴、《牵手》的轻柔咒语和《海子》的呢喃,宝石宝石完成了从地域图腾到文化符号的非凡转变。首部作品充满了这位“说唱诗人”独特的世界观和艺术探索,他的每一个字里,都隐藏着严酷外表下的柔软和纯粹。这场演唱会的风景不断更新,始终有利于内容的呈现。空间由机械装置动态切割,故事场景由象征性装置和舞台配件构建,象征着音乐会各章节的主题和时间流动、空间变化和情感传递,呈现出层次感和多样性。舞台的美不只是装饰主题背景;它成为驱动故事、传达情感的重要力量,使任何内容的表达都更加立体。 “电梯”充当中央空间媒介,跟随宝石穿越各个维度。利用他多面的性格,串联起多种情感表达,让观众沉浸在不同风格、不同心情的“另一个世界”。这就像一次身体和精神的旅程。以折射的光线和绚丽的色彩,营造出现实与幻想之间的奇妙场域,用独特的视觉语言和现场氛围完美地表达了Gem的音乐世界和她的世界。个性广告。 052025路虎“朋友如你2.0”演唱会 日期:12月6日 地点:国家体育场 重头戏依然是温暖亲密的朋友聚会、真诚的歌会、无距离的往返:路虎“朋友如你2.0”巡演2025保持纯粹诚实,升级为诚信至上,开启新之旅。从音乐厅到剧院,从剧院到体育场。从150人到7800人,路虎走过了一条漫长而坚定的道路。时间仿佛静止在我们相遇的那一年。在舞台上,他依然是一个对音乐充满热情的年轻人。而时间从未停止过。通过他的专辑、舞台和表演,他摆脱了青春,转变成一个更加成熟和明亮的自己。 2024年,《像你这样的朋友》巡演留下了无数珍贵的回忆。路虎和大家双向而行,当场就热烈地拥抱在一起。 2025年,《像你这样的朋友2.0》即将如约而至。这依然是忠实朋友的聚会,但还有更多未知的惊喜等待解锁。改进的是音乐编排和视觉呈现,但不变的是温暖与热情的交织,以及伴奏的初衷。电影推荐01《我最特别的朋友》上映日期:12月5日收视:生活失意的老郑遇见了无处可去的梁亮。老郑意外地成为了网红,亮亮也成为了他最信任的伙伴。两人走在一起,照亮了彼此的生活。欢笑与泪水之间,默默培养了一段不同性格的特殊友谊。然而,随着老郑逐渐在交通中迷失方向,失去控制,这段关系也将面临前所未有的挑战。这部电影巧妙地利用“直播”这一现代社会现象,构建了一个观看现实的棱镜。老郑的“街头战士”行为不仅是对社会不公正的抗议,也是一种个人吸引关注的方式。通过这个场景,影片探讨了普通人如何在社交媒体时代找到自己的声音,以及他们如何在这种寻找中重新发现自己。 02 《内幕》 上映日期:12 月六大看点 作为《无间道》、《窃听风云》等经典犯罪片的创作者,麦兆辉花费三年时间打磨剧本,将法律、警察、动作元素无缝融合,实现了港式犯罪片的创新。众星云集的演员阵容、扎实的剧本和现实的内核,这部电影不仅会带来动人的观影体验,也会让观众深刻思考如何不利用好意。在香港某著名慈善基金会的晚宴上,首席财务官杨涛当场神秘上吊身亡。 2亿捐款在疑云下消失! “良心律师”马英峰和“假冒警察局长”柯定邦参与其中。随着对两人的调查不断深入,以慈善为名的滔天罪行相继曝光:操纵司法、雇佣刺客、走私贩毒、勾结境外势力……善意成为企业、民众的捐款成为邪恶组织的血袋!烟涛之死的真相到底是什么?他们能否揭露真相,还社会一个公道? 03《无名者:有意义》上映日期:12月31日 亮点亮点 影片延续了系列一贯的黑色幽默风格,用荒诞的情节和人物塑造来解析沉重而现实的主题,深入探讨“无名之人”的尊严和价值。通过人物在困境中的选择,展现了人性的复杂性和光辉,传达了伟大在于平凡的中心思想,激励观众在逆境中保持尊严、找到希望。货款无法收回,导致老板在义乌的小工厂倒闭。一根本不应该脱落的手指被截断,使中国黑帮成为当地警方的目标。未能收回债务的自杀使债权人陷入困境完全有计划的绑架。他们的故事有何关联?每个人将如何拯救世界?艺术展01金邻居与太阳——纪念中泰建交50周年乌拉尔文化用品特展地点:故宫博物院时间:2025年11月18日-2026年2月24日重点展示泰国这片古籍中描述的“金土地”,创造了独特的艺术面貌和文化精神。中泰两国地缘相近,文化相通。早在西汉时期,中国舰队就已抵达今天的泰国附近,播下了两国友谊的种子。随着海上丝绸之路的兴起和交往的不断深入,这种跨越山海的友谊绵延千年。本次展览精心挑选了240余件国家珍贵文物,包括宫廷工具、佛教艺术、传统工艺等。泰国国家博物馆、故宫博物院等,通过四个主要单元,全景展示泰国古代文明的种种魅力,汲取历史上中泰文明的互鉴。第一单元:辉煌的中国与泰国 该单元主要展示泰国从史前时期到13世纪素可泰王朝(泰国人民建立的第一个王朝)的早期历史,以及13世纪以来与中国的交往和交往。公元前 300 年左右的陶瓷擀面杖。 C.到公元200年左右。 C. 清朝乾隆年间《暹罗书》,板江国立博物馆藏,第二部《莲花保卫战》,故宫博物院藏。该单元主要展示泰国佛教艺术。艺术形式分为造像、供品和法器,辅以藏传佛教和汉传佛教相关文物,表达了中泰佛教艺术在不同文化背景下各自的特点。泰国二十世纪国家博物馆水晶佛降魔馆 第三单元:巧政 该单元主要展示泰国王室艺术。元素的作用可分为礼仪和实用工具、装饰品和戏剧服装。标签与清代相应文物相辅相成,从艺术水准、艺术审美、日常生活等方面介绍了中泰宫廷的文化特色。 19世纪的茶具,白色背景上有金色和卷心菜图案。泰国国家博物馆藏。清代红绒球金马镫戏珠花龙(左)、清代木柄马鞭(右)(话剧《天空之城》演员所持) 国家博物馆藏入故宫第四单元——长篇艺术画ineage 该单元主要展示泰国古代技艺的现代传承和发展。历史上,泰国工艺品在王室的长期赞助下蓬勃发展。 20世纪以来,在泰国文化部美术司传统工艺司的推动下,木雕、漆器、绘画、刺绣等工艺以及孔雀脸谱、头饰的制作等得到了系统的研究、保护和创新,古老的技艺正在与时俱进地复兴。注:图片、文字来源为“故宫博物院”、“学院”公众号 02“像莫高窟”敦煌艺术展第二季 地点:北京展览馆 时间:2025年11月12日-2026年11月11日 亮点 《像莫高窟》第二季围绕“探洞”主题,深化“洞”版块内容。复原服饰及仿敦煌乐器添加了s以增加展品的多样性和识别度。同时,我们将为观众提供内容更加多元、形式更加丰富的艺术场景和学术活动。文物资料《寻经洞》回归《这就是莫高》主题区第一季“洞藏宝藏”版块。它不仅单独再现了莫高窟第17窟的原貌,还通过古代照片和文物复制品讲述了古典石窟从发现到传播到世界各地的100年历史故事。第二季聚焦藏族经典石窟文物数据归还,新增11件境外流失的珍贵文物复制品,展示了文物数据归还在当今社会的重要性和价值。新增文物复制品中有世界上最古老的传统论文中医与饮食、《食疗本草》、唐代重要天文遗物、《紫微源星图》、唐代针灸。除其著作《艾灸图》等珍贵资料外,还有《树下莲花》、《千手千眼观世音菩萨》、《降魔开悟图》、《知微源星图》等绘画艺术杰作。 《莫高窟》第二季不仅新增了10多幅捐赠者肖像,还与敦煌石窟、敦煌服饰文化研究创新中心合作,展示了七套修复后的服饰。莫高窟130窟男女供养者服饰、和田王服饰等艺术复制品,为公众提供了最直观的了解敦煌服饰的方式,加深了对敦煌服饰文化的了解。同样,恢复后的c于阗王的服饰中,乐器种类繁多,形状、形式、特点各异。这些美丽的图像保存在石墙上。 ,是解开中国古代音乐史之谜的钥匙。此次,“这样的莫高”最近展出了敦煌仿乐器。通过对古乐器造型的再现,从壁画到实物,从平面到立体,让公众一睹小曲笛、阮弦等古乐器的风采,领略敦煌乐舞文化的独特魅力。仿文书说明:图文来源:《赏北展》《公众号03云上相会——武汉博物馆现当代书画展 地点:北京鲁迅博物馆 时间:2025年11月21日-2026年1月20日 亮点展览精选了当代著名书画家的40件作品云集任伯年、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、高剑父、陈树人等艺术巨擘,京津画派乃至金陵新画派的武汉博物院,追溯这些书墨名著,聆听中西交融和一百年前繁盛的回响,感受这个时代的绘画热情:图文来源“北京鲁迅博物馆”公众号04 相约白垩纪:恐龙化石特展 地点:邂逅馆 时间:2025年11月12日至2026年3月1日 阅读亮点 展览汇集了650余件珍贵古生物展品,大部分为首次在北京展出,涵盖植物、昆虫、节肢动物、鱼类、两栖动物、爬行动物、非鸟类恐龙、鸟类和恐龙。脚印、恐龙蛋和哺乳动物,系统地保存欣赏白垩纪生态系统的全景。恐龙展览尤其特别。它引起了我的注意。不仅包括河南自然博物馆的七件“国宝”,还有约20件世界上“最好”的明星展品,包括恐龙骨化石、骨化石基座、微骨模型、橡胶恐龙重建模型等。展览地点:白垩纪中晚期“博物馆珍品”之一的汝阳黄河龙正在展出。这座长约18米、高6米的巨型骨架让观众惊叹不已。汝阳黄河巨龙有确凿证据,是世界上体腔最大的恐龙。中国确实是恐龙的故乡。这里发现的恐龙化石的种类和数量均居世界首位。无数史前“巨龙”漫游在华夏大地上,在地球生命史上留下了辉煌的印记。在展会上您可以看到世界上最大、保存最完好的恐龙胚胎化石——“中华巴比龙”。他在国外迷失了方向,然后回到了祖国。胚胎和卵子以共生状态埋在一起,这在世界任何地方都是极其罕见的。注:图片及文字来源为“遇见博物馆”公众号编辑吴龙振先生。